La marionnette, souvent perçue comme
un simple objet de divertissement, se révèle pour les artistes
plasticiens et visuels une source inattendue d’inspiration. La
marionnette dans leurs œuvres dépasse l’anecdote : elle y devient
moteur de création, instrument de rêve ou parfois, outil de subversion.
Cette conférence explore les parcours de la
marionnette en dehors des scènes théâtrales et rend compte de
quelques rencontres singulières entre la marionnette et l'univers
plastique et visuel de quelques artistes, qu’ils soient
contemporains ou du siècle passé. Paul Klee, Marc Ferrante, Tina
Modotti, Calder, Laurie Lipton et Jordan Wolfson jalonnent ce parcours
et révèlent comment et pourquoi la figure de la marionnette inspire et nourrit
leurs pratiques artistiques. Les œuvres et démarches présentées mettent
en lumière la richesse plastique, narrative, poétique et
politique que la marionnette recèle : un objet humble et puissant,
support de métaphores et de récits, matière inépuisable pour créer et
surprendre.
